UEPlay游藝館

一個探討童玩、玩具、遊戲、游藝、教育的空間

January 27th, 2007

推薦好站:變形金剛(The Transformers)Paper craft

by Highlander

變形金剛(The Transformers;トランスフォーマー)是1984年開始於歐美販售的玩具系列以及相應的動畫片,在動畫中則是指生活Cybertron(セイバートロン)行星的超機器人生命體的總稱,1984年開始的第一代「變形金剛」動畫,一共有播映了四季(一部電影);故事主要Optimus Prime(又稱「無敵鐵牛」、「至尊」、「柯柏文」、「擎天柱」等)率領的Autobots與反派對手Megatron率領的Decepticons之間的戰爭。這一系列的動畫操作手法與日本很雷同,都是動畫配合玩具推出,相關創作者孩之寶公司推出的一系列玩具也因連續多年高占玩具暢銷排行榜。

以下介紹一個紙工藝(paper craft)的網站作者設計多款紙工藝玩具檔案供讀者下載,有興趣的人可以自行下載製作,這個變形金剛的設計得很巧妙,真的可以轉換成聯結車。讀者有興趣者可以一試

optimus prime 網站畫面擷取自:Paper Robot 1999.com

變形金剛紙模型:Model 04: Optimus Prime

January 16th, 2007

創意產品:公仔網路訂做

By HighLander

你想擁有自己的公仔嗎?你覺得市面上的這些12吋人形玩偶都不稀奇嗎?這裡有公仔訂做,你除了可以決定各種人形與服飾外,還可以決定玩偶的眼睛顏色與髮色。另外還有帽子、鞋子、武器等配件可選擇,選好造型之後馬上可以知道訂製的價錢,不過這些組起來後比較像芭比娃娃(Barbie)系列中的肯尼(keny),感覺不太像一般的12吋人形玩偶。不過或許香港或台灣的玩具設計師也可以試試看,讓玩家設計獨一無二的專屬公仔。

urban vinyl

Male on Demand網頁擷取畫面

公仔訂做網址:Vicale Corporation’s Male on Demand

December 15th, 2006

角色設計(character design)的衍生產業1:COSPLAY

by HighLander

一個成功的角色設計,可以讓閱聽人、消費者產生強烈的認同,除了使角色載體的產品,如漫畫、電影、遊戲等獲得市場的認同外,更重要的是周邊的產品在認同者『愛屋及烏』的心理下,也跟著暢銷流行,例如近期電視台播出『忍風戰隊』、『爆龍戰隊』、『特搜戰隊』等一連串的特攝影集頗受歡迎,敏感的商人馬上將倉庫的相關玩具陳列上駕,賣場上也到處都是相關產品,從文具到衣服無所不包,讓角色設計的漣漪效應不斷擴張,相關衍生的產業也源源不斷的產生,而認同喜歡某個角色到極點最大的願望就是變成這角色,『COSPLAY』這個新的名詞與次文化因而產生 。

所謂COSPLAY比較可信的說法是日式英語『Costume play』的簡稱,其義為角色扮演,從事這個活動的人日語為コスプレイヤー(COSPLAYER),而這個角色扮演的活動從原本動漫畫展覽的附屬活動,逐漸擴張成一個獨特的次文化,除了產生一些COPLAY界的名人或明星(如扮相俊美的櫻庭時央)當然也產生一些次文化的語言(例如簡稱Cosplayer為Coser)與流通在角色扮演界的雜誌書籍,其社群的營造活動也是值得注意的,其直接創造的需求包括:場景細節的資訊、道具衣服製作、髮飾化妝等,間接的需求則包括攝影器材、人際網絡的建立(團體的Cosplay)等等。

keroro cosplay

cosplayer 扮演KERORO軍曹動畫中主角(出自wikipedia)

不過就歷史的角度而言,其實角色扮演並非現代人的專利,這種模仿心儀角色的行為自古即有,只不過古代資源有限,這種活動多限於上層階級有錢有閒的人才可能從事,而且非常專業。例如慈禧太后曾扮演觀音菩薩,場景也是布置的很豪華,清朝雍正皇帝也留下不少角色扮演的畫像,下圖就是一個例子,從這張雍正行樂圖可以看到,平時嚴肅的雍正戴假髮,穿西方服飾,做出獵虎的動作,與那些認真模仿心儀角色的coser有什麼差別呢?

cosplay

December 1st, 2006

公仔 – 盒裝篇

圖文:張世宗教育研究室
「公仔」(Figure)這個名詞來自於香港,是香港人對人型、人偶的說法。在香港凡是塑膠玩偶類(主要是指PVC聚氯乙烯/搪膠玩具)都可稱為「公仔」,也可做為對市面上所有的人型扭蛋、食玩與盒裝蛋的通稱。
而「公仔」又可稱為「設計師(創作)玩具」(Designer toys/ Urban vinyl)。「玩具設計師」這個行業早早便存在,所謂的「設計師玩具」則是近年來新興的潮流玩具,在世界各地掀起了一股熱潮。設計師協會的副理事長黃士瑋表示:「其實廣義來說,設計師玩具就是公仔,但是公仔一詞是香港用語,加上近幾年台灣朋友對公仔的定義越來越混淆,所以漸漸有人開始使用設計師玩具來取代公仔這個名詞。」
公仔主要是由設計師所創作的原創limited edition collectable “art” toys,多為「系列」限量發行。類似日本所發行的「盒裝蛋」,在選購「盒裝」公仔的過程中,帶給玩家許多的驚奇與樂趣!
”You don’t know what figure you will get!”─對於「盒裝」公仔這種新奇、有趣的選購方式,吸引了許多公仔玩家。而「玩Figure」漸漸成為全世界的一股新潮流!
‧設計師系列作品
香港設計師Richard所設計的C.i.Boys,造型可愛、多變,加上每個公仔都有不同的個性與豐富的表情、肢體動作,受到許多玩家的喜愛。每當C.i.Boys推出「系列」作品,即造成搶購與收藏的熱潮。
搞怪與顛覆傳統的特質在C.i.Boys身上一覽無遺。Gumdam、Crazy Cutie、Shit Fighter…等系列中,設計師將原有的角色重新設定在C.i.Boys上,其逗趣、可愛的模樣,常令人會心一笑!

抽Project – C.i.Boys – 2nd anniversary the original series

共有7款。其中包含1款隱藏版。

左(白):DERI 8/24

DERI角色設定:對世界極度不滿,享受毀滅的過程,以及喜愛看見他人受苦;最討厭整潔、麻煩及人群。

右(紫): GO 3/24

GO角色設定:充滿自信,狂愛所有高科技的產品,討厭過時的東西;喜歡從高角度來看世界;GO眼睛所發出的光能控制所有的電子產品。

抽Project 001 – Ciboys – In Vogue (Trend & Music)

共有10款。其中包含1款隱藏版。

DERI KORN 4/24

Richard表示,C.i.Boys不只是公仔,更代表著一種態度。每個角色都顯露人性的某種性格,這就是C.i.Boys能在世界各地引起共鳴的原因。

Red Magic 官方網站

Ciboys 相關網站

Red Magic Shop Online

‧設計師共同合作
香港Toy2r所推出的Qee – Key Chain Collection 系列是由多位國際知名設計師所共同設計的作品。
除了Toy2r之外,Trexi、Denny、be@rbrick…等公仔系列作品也多是由設計群共同合作設計。
Qee 2.5吋系列公仔,由於造型可愛,再加上設計師的創意巧思,推出之後,每每造成玩家搶購的熱潮。

Qee

Key Chain Collection

Designer collection Series 5

共有14款。

Qee 2″ Series 5C – da qee ape

design – Tim Tsui

Toy2r 官方網站

Qee Series 5 相關網站

‧設計師與廠商合作
Brothersjoker(Minibrothers)系列是由鐵人兄弟與立頓紅茶共同合作發行。
與廠商合作的系列公仔由於只送不賣,廠商一方面不但可以透過知名設計師的名氣,刺激商品的買氣,另一方面也可藉此活動回饋廣大的消費者。

Brothersjoker(Minibrothers)共有9款,其中2款為半透明的隱藏版。

MiniBrothers系列的公仔可靈活的轉動身體關節喔!

I’m bj Bowl.

鐵人兄弟與立頓紅茶共同合作發行。

鐵人兄弟官方網站

November 16th, 2006

角色設計(character design)初探2:動態角色與靜態角色

by Highlander

(一)動態角色

電影漫畫卡通中各種主角迷人性格與歷程其原始雛形(prototype)是什麼?近代很多電影動漫的主角其實是根據真正的人物塑造出來的,以剛彈系列(gundam)重要反派人物:『紅色慧星』夏亞·阿茲納布爾(シャア・アズナブル ,Char Aznable)為例。其角色設定資料,按照一般的說法姓名部分,主要是參考法國的歌手Charles Aznavour,在戰場的設定部分,則是參考一次世界大戰中德國的空戰英雄Manfred von Richthofen(法國人稱Red Devil紅魔鬼;英國人稱Red Baron紅公爵),而紅公爵在空戰戰場上優異(擊落80架敵機)與勇敢冒險(故意駕駛紅色飛機)的表現,不僅創造許多名詞如flying ace王牌飛行員(日本人稱『擊墜王』),更成為電影、電視、漫畫、小說與音樂等等媒體創作的主題,在電腦遊戲(games)也成為遊戲的主題或主角,但因其悲劇的結局,使其常在遊戲中扮演魔王或失敗者的角色。例如漫畫作品史奴比(Snoopy)中就多次以紅公爵為主題,而喬治盧卡斯(George Lucas)以少年印地安瓊斯為主題的電視影集(The Young Indiana Jones Chronicles)也曾出現紅公爵的身影。凡此都顯示一個成功的角色設計除了有著跟一般人相同的性格特質外,也會有專屬於自己的性格,而這種易於察覺,甚或誇張的特徵,常常是吸引讀者、閱聽人或玩家注意的重要因素。但真正讓讀者、閱聽人或玩家認同甚至感動的主因,則因為主角『有著一股強烈的情感,而這股強烈的情感來自於他對於某些事物的執著』(編故事,Andrew Glassner,P62),如紅公爵對勝利、冒險的執著,夏亞對復仇的執著等等,讓這些角色在自己已知與未知情感中面對各種各樣的衝突,也讓讀者、閱聽人或玩家隨著情節的展開為之歡喜、憂愁。

red baron紅魔鬼座機模型(出處:wikipedia

(二)靜態角色

除了小說、電影電視、動漫畫、遊戲等具有展開性故事有主角外,商業圖像或文化圖像(cultural icons)常也塑造出影響深遠的角色,例如美國出版社HarperCollins於2006年10月出版的『The 101 Most Influential People Who Never Lived』一書中作者從500多個角色中,從詼諧的角度選取101個影響美國的虛擬角色並加以探討,排名第一的是萬寶路牛仔(商業圖像),其理由為導致數百萬人死於癌證;華格納音樂劇『尼布龍根的指環』主角齊格菲(神話人物)排名第七,其理由是間接導致世界大戰;其他諸如灰姑娘、芭比娃娃等等當然都涉及價值觀的判斷,個人覺得比較有趣得的是政治性或社會運動的圖像,例如美國早期徵兵海報塑造的山姆大叔(Uncle Sam)形象排名61,婦女運動所塑造的角色:鉚釘工人蘿西(Rosie the Riveter)排名28。這也說明角色設計的功能不唯在一般商品化可以發揮作用,甚至在政治議題或者社會運動都可以發揮作用。

uncle sam

山姆大叔(Uncle Sam)出處:wikipediaRosie the Riveter

鉚釘工人蘿西(Rosie the Riveter)出處:wikipedia